style="text-indent:2em;">大家好，关于怎么把常见的摄影题材拍出非常惊艳的效果很多朋友都还不太明白，不过没关系，因为今天小编就来为大家分享关于瑜伽剪影滤镜怎么弄好看的知识点，相信应该可以解决大家的一些困惑和问题，如果碰巧可以解决您的问题，还望关注下本站哦，希望对各位有所帮助！
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下班了，剩下的时间你都是怎么安排的
作为上班族，不论是工作、学习，还是生活，都是忙忙碌碌的，来也匆匆，去也匆匆。即使下班了，剩下的时间并不多，特别是属于自己安排的剩余时间少之又少。具体怎么安排，由于每个人的工作岗位、职责、任务不同，家庭生活条件、生活方式各异，个人兴趣爱好差别较大，安排方式多种多样。就个人经历而言，我认为，应该这样安排：
一、为第二天或者以后的工作作好准备。在职场中，有些工作，如一些业务接洽餐叙会、工作应酬聚餐会、各种会议筹备和会务接待及会议资料准备、同事间聚会等，不是下班了就结束了，而是刚刚开始，或者正是需要加把力的时候。但因种种原因，不能在办公室加班，就只能带回家继续做，或者转换场地，到其它地方接着干。由于一些人的政治思想素质、职业道德情操、事业心、工作责任心使然，即使下班了，肉身离开了工作岗位，但心并没有下班，心里想的，大脑里思考的大都是工作。尤其是在有些比较特殊的岗位上工作，看似休息，实则待命，随时接受单位和领导的召唤。下班后，如果既无公务应酬，也无家务事可做，就可以一头扎到书堆里，更新知识，增加知识储备，努力提高自身的政策理论和专业知识水平，为今后能够更好地工作“充电”。
二、集中精力处理家务。一是关心、帮助、照顾和孝敬父母长辈；二是陪伴配偶，和谐夫妻关系，同心协力处理家庭日常生活琐事；三是教育和抚养子女、孙辈，安享天伦之乐。四是适时适度参加亲朋好友聚会，融洽感情，密切关系。
三、忙里偷闲，放松心情，调养身体，以利再战。主要是做一些自己喜欢做的事，坚持一些业余爱好。如看电视，听音乐，玩手机，练书法，去散步，了解一些生活常识和生活经验，以及保健方面的知识，或者从事其它体育活动，做一些有氧运动，锻炼好身体，等等。
日常约会如何拍出好看的照片
日常约会，无忌君就默认是异性约会了，也就是说如何在一次约会中拍出惹人羡慕的情侣照。
抛开自拍和自拍杆，我们从光影、气氛和构图来说一下。
自然光的利用自然光发散而柔和，是最理想的摄影光源，在人像摄影中也是如此。在拍摄情侣时，利用好自然光可以营造出自然清新的感觉，让人物的表现更生动。同时，要注意好自然光的强度，最好选在下午三点以后的时间段，光线相对柔和一些，避免阳光太强烈造成画面的生硬。
上面这张图充分利用了下午室内柔和的光线，不需要用到别的道具，光线为人物的形象起到了很好的衬托气氛的效果，画面看上去甜蜜清爽，让人觉得温馨。
人物稍微侧对着光线，两人并排而坐，光线从他们之间的空间透出来，可以将观者带入一种甜蜜的情境中。这时要注意避免人物过分背光，造成逆光之后的面部较暗的情况。
气氛的渲染人物局部的刻画，重在渲染主题气氛和情绪，更能激发观看者的想象。
在拍摄时可以利用现成的道具来实现拍摄的效果，如同这张照片，就巧妙利用了黑板的功能来渲染甜蜜氛围。在黑板上添加一些图案，再使情侣在黑板前进行互动，轻松的氛围油然而生。同时，一组照片中如果出现这样一张照片，则使整组照片看起来更加丰富。
适当调动情侣之间的甜蜜情绪，毕竟爱情的动作总是在不经意间就出现了。让情侣之间有互动，并捕捉到这些温馨的小动作，让细节中透出温情的美感。
这张照片利用背景来调动气氛。清新干净的画面中，借用整体的氛围来渲染想要突出的爱情主题。例如这张照片中，学校的操场便是最好的场景，让情侣坐在翠绿的看台上，纯美的爱情一目了然。
视角的选择说到细节的刻画与视角的选择，生活中总有一些司空见惯的细节能给人带来别样的惊喜。像这张图片，摒弃从正面拍摄情侣的方式，选择拍摄情侣的背影。观者可能甚至会想象此刻他们的表情会是怎样的呢？这样的处理方式也可以起到打破常规的作用。
这张照片视角更加具体，取两人身体的一半，突出的则是牵手的画面细节。有时候关注局部可以让观者的视线集中，使得画面更有表现力。
这两张照片可以搭配在一起呈现。让情侣二人稍稍交换位置，拍摄两张类似的照片，但主体完全不同，这样不仅增添了趣味性，也用不同的视角更加丰富了拍摄主题。
（作者：正正宇）
附带几组情侣照pose合辑
拥抱是世界上最温暖的动作，这个pose他是不会摆不好的！
头靠在他肩膀上，他只负责幸福的笑就好了。
拍张牵手散步的背影，浪漫感爆棚呢！
斜斜的靠在他身上，就是要撒娇！
你看着我，我看着镜头~
跟Ta说句悄悄话，哎，你们都会说什么咧？
做饭讲究荤素搭配，摄影讲究什么搭配
这个题挺有意思的。做饭的确讲究荤素搭配。天天吃素就寡淡无味，天天吃荤就会腻口。只有荤素搭配得当，才能吃着有滋有味。
那么摄影讲究什么搭配？
一张摄影图片，也是需要讲究搭配的。搭配得好才能使人赏心悦目，搭配得好才能使人过目不忘。
那么我们就用摄影图片来讲讲这些搭配吧。
一:色彩搭配
摄影师是一门视觉艺术，色彩是给人最直观的视觉感受。色彩搭配是画面中最常见的搭配方式。摄影中的色彩搭配，主要分以下几种组合。
1，摄影主体与摄影背景的色彩搭配
摄影主体摄影背景的色彩搭配，就好比菜肴和摆盘的搭配。一到色泽鲜艳的菜肴用素色的盘子来衬托，素与艳的搭配能够让菜肴更加突出。
同样的道理，我们拍摄的摄影主体和摄影背景，通过不同的色彩搭配起到夺人眼球的效果。最简单的就是红配绿，比如红色的花卉配绿色背景，穿着红衣的人物配绿意盎然的背景。还有经典的黑白配，也给人深刻的印象。
如图，红衣与绿色的小树林的搭配，让人物非常醒目。
2，摄影主体与摄影陪体的色彩搭配。
一道精致的菜肴，除了有主菜肯定还有配菜。配菜的加入是为了让主菜更加突出，是为了让菜肴更加有色感。
同样的道理，我们拍摄的画面中除了有主体还常常有陪体的出现。陪体的出现是为主体服务的，利用主体、陪体之间的色彩搭配，可以来生动和丰富画面。
比如下图单纯地拍摄茶具，感到色彩有点单调。那么这个时候就让一枝绿植作为陪体，隐隐的绿意烘托着茶具的古朴味道，让画面中除了古朴暖调，还有充满生命力的绿意。于是整个画面因为主体与陪体色彩搭配，更加有看点。但是在搭配中我们也要注意不要让陪体的色彩过于鲜艳，以免盖过主体。
二，虚实搭配
虚实搭配也是摄影中最常见的手法之一。
通过虚实搭配表现出“花非花，雾非雾”的那种意境，给人无限想象的空间，给人意犹未尽的感觉。
虚实搭配也有很多组合方式，具体有这样几种。
1，摄影主体和摄影背景的虚实搭配
摄影主体和背景之间的虚实搭配，主要也是二种组合。
摄影主体和摄影背景都是清晰的。比如我们拍摄的大场景风景照，就是利用小光圈大景深来表现。
摄影主体是清晰的，而摄影背景是虚化的。我们在拍摄人像的时候，常常会用到这样的虚实搭配手法。对焦的主体是人物脸部，让拍摄的背景虚化掉，一般利用大光圈来拍摄。
还有许多风光小品也会采用这样的虚实搭配。利用虚化背景的效果，让小景物在大景中突显出，拍出小品的寓意和味道。
2，摄影主体和摄影陪体之间的虚实搭配
摄影主体和陪体之间的虚实搭配可以是实加实，也可以是实加虚。
实加实的搭配:因为画面表达的需要，摄影主体和摄影陪体都是清晰的，但是通过另外的搭配方式来突出主体，比如大小搭配，远近搭配等。
实加虚的搭配:摄影主体是清晰的，而摄影陪体是虚化的。也就是说隐约出现的摄影陪体是为衬托摄影主体服务的。
比如下图，主体是最右边的向日葵，其他的向日葵都是陪体。让陪体虚化，以便更好地突出主体。
三，前景搭配
一张摄影图片可以有前景也可以没有前景。前景的出现和摄影的主体、背景形成搭配，产生了不一样的效果。
利用前景搭配，可以让前景、主体和背景之间形成层次感。靠近镜头的前景，或者利用大光圈拍摄的效果，还可以让画面呈现唯美梦幻的感觉。所以前景的搭配也会有效的提升画面感。
四，大小搭配
大小搭配也是摄影中常用的搭配手法。
比如高耸的山体前出现人物的形象。通过高大与渺小的搭配，表现出让人敬畏的大自然奇观。比如菜园子里一个巨大的冬瓜，那么怎么来表现它的巨大，旁边放一个正常的冬瓜来拍摄，这样的搭配就很直观地让人了解画面中主体的大小。
大小的搭配主要是通过摄影主体和陪体之间的大小比较，来突出主体的某一形象特征，主要用来表现摄影主体的形体。
五，动静搭配
一张摄影画面是安静的还是动感的，这些是我们所说的动静搭配。
摄影的环境是静止的，而摄影的主体是运动的。比如奔跑中，比如舞蹈中，比如各种运动中，动与静的搭配让动感更加突出。
主体和陪体之间也可以同形成动静搭配。比如主体是安静的，陪体却是动感的。还可以是相反的搭配。动静的相互衬托，让画面充满感染力。
六，疏密搭配
疏与密也是一种搭配方式。密集的排列画面给人一种节奏感。而稀疏的画面因为大量的留白给人极简和空灵感。
密集的搭配，同样重复的元素搭配在一起，让画面有节奏感。
比较简洁的疏密搭配，大量的留白，给人中国画的意境。
七，远近搭配
远近搭配主要给人一种距离感。包括主体背景之间的距离感，主体与陪体之间的距离感。通过物体和景物，物体与物体距离之间的搭配，来突出摄影的主体内容。
一张摄影画面就好比一道菜肴，搭配背景就如同搭配器皿，搭配陪体就如同搭配配菜，搭配疏密就如同搭配摆盘的艺术，这一系列的搭配，让画面有了各种对比。有了对比就有了冲突。有了对比就有了视觉冲击力。所以说摄影中画面的搭配艺术非常重要。菜肴搭配得好就体现出色香味，摄影画面搭配得好就夺人眼球。所以在拍摄过程中，我们一定要善于利用各种搭配，灵活运用。
我是喜欢摄影，分享心得的蓝色希腊。
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怎么把常见的摄影题材拍出非常惊艳的效果
这是非常见真功夫的！我通常对许多唯美的糖水片并不怎么关注，相反非常欣赏能从日常生活中拍出美的照片，非常佩服这样的摄影师。原因很简单，美的风景美的人本来就很美，你真到了中国八大摄影基地，闭着眼用手机都能拍出大片；你若真的给范冰冰拍照，那肯定怎么拍都很美，这真的不能说明摄影水平。你要是能把我拍得跟范冰冰似的，那才真的能说明水平！！
话说回来，那么，怎么才能从常见题材中拍出不同的美呢？我个人认为可以从三个方面进行提高：
一方面摄影者要具备敏锐的摄影观察力。这个要求对于摄影入门级新手是难以实现的。这个阶段，会构图、用光、熟练操作相机是远远不够的。要仔细观察常见的生活场景，从不同的视角观察，比如如果你通常是俯拍，那么你现在不妨仰拍试试。或者用不同的景别拍，如果通常是拍大全景，那么你现在不妨拍个特写试试。如果通常是拍横版的，那么现在不妨拍个竖版的试试。如果通常是拍彩色的，那么现在不妨拍黑白的试试。总之，要把镜头当做一种语言，而拍照就是表达。注意拍的时候要磨练自己的耐心，不轻易浪费快门，各种角度想好了再拍，所谓“举镜有深意，动人须巧思”。
另一方面，要善于动脑子思考，善于策划和创新。这个阶段，可以尝试给自己“命题作文”，强迫自己去动脑子创新。比如，本月你给自己定个题目，拍出不同的蓝天白云。蓝天白云这个题材拍的人实在太多了，闭着眼都能想象的出来能拍成啥样。那么你要强迫自己思考新的拍法了，可事先策划好怎么拍，再走出去多拍。
最后，不断提高自身文化素养，要有高于普通水平的审美能力。这就需要摄影者平时要多看文化艺术类的书籍、画册、展览、电影等等，提高审美能力。摄影师的工作不是去创造，而是去更好地理解已经存在的事物。对于同一个事物，不同的人往往有不同的理解，仁者见仁智者见智。你是仁者，你拍的照片才能表达出“仁”；你是智者，你拍的照片才能表达出“智”；你想拍出有品位的照片，你首先得是个有文化品味的摄影者。你想拍好有深度的纪实摄影，你首先得有丰富的生活阅历和丰沛的感情。所谓“生命的宽度，影像的深度”，你拍的照片里，有你走过的路，做过的事，爱过的人……
关于怎么把常见的摄影题材拍出非常惊艳的效果，瑜伽剪影滤镜怎么弄好看的介绍到此结束，希望对大家有所帮助。
