大家好，关于怎么样才能画出自己的风格很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于绘制图像怎么弄好看的知识，希望对各位有所帮助！
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“云”字怎么写好看
谢谢悟空官方邀请！
关于“云”字怎么写好看这个问题，我从《说文解字》和《书法大字典》中搜集了篆书、隶书、草书、楷书和行书“云”的写法，并精心制成了图片，现展示如下，供题主和各位网友参考。
云，中华姓氏之一。
天高云淡，望断南飞雁，屈指行程二万。
黄云万里动风色，白波九道流雪山。
天空飘过一朵云……
上图为篆书“云”字的六种写法。风格各异，都很好看！
上图为隶书“云”字的九种不同风格的写法。汉碑上的雲字写的最好！
上图为草书“云”字的多种风格的写法。都是出自书法名家、大家之手笔，都很有特点。供题主参考。
上图亦为草书“云”字的写法，其中有个云字是书圣王羲之写的。王羲之写的云字，字字不同，字字有变，字字精彩，用笔老辣，法度谨严。
上图为楷书“云”字的九种不同风格的写法。有魏碑上的，有虞世南和欧阳询和智永等书家写的。都是中规中矩的。
上图为行书“云”字的多种写法。行云流水般的用笔，线条质量圆润，技术含量颇高，字字精彩有神，字字焕发着勃勃生机。
街拍除了拍人，怎么拍出漂亮照片
街拍除了拍人，怎么拍出漂亮照片？
很多朋友在街拍时，都喜欢拍人，但难免会遇到冲突。
换个取景角度，就会发现，街面还有很多美景可以拍摄，走在街头，咱是时间最美的情郎，拿起相机，咱就争取做，最会取景的街拍王！
每天都走的马路，可以帮你创作出这么多摄影作品！咋拍？
摄影自学班，4句街拍口诀，帮你做“街拍王”：晨昏色彩纵深路。横平竖直练基础。
3D后期来修图。特殊视觉变角度。
下面通过具体街拍照片，为朋友们解说下，这4句街拍口诀的用法：1、晨昏色彩纵深路。
拍摄自然景观，光线和色彩很重要，而好的光线和色彩，就需要正确的时间，具体怎么拍呢：
（1）清晨傍晚，是室外摄影最正确的时间，如果天空没有遮挡，还有云彩，那最理想。此时阳光会给晨雾、天空的云，染上漂亮的色彩，拍摄时候，带上天空，用做背景，整张照片，都会加分。
（2）照片是平面的，但照片的内容，可以是立体的，拍摄街面，顺着路拍，纵深感立体感很容出来。
（3）注意：要留意街边类似的景物，比如电线杆子，比如树木，比如车等。这些类似或相同的景物，沿着街道纵深向前，会让街拍马路的照片，韵律感更强。
2、横平竖直练基础。有些新手朋友，刚接触摄影，那街拍是很好的练习途径。具体都练习什么呢：
（1）稳：端稳相机，让照片看起来稳当。
（2）平：保证有水平线的景物，在你相机里，拍出来后，也是平的。在拍摄前，把设备上的摄影参考线调出来，让景物中的水平线、竖直线，在拍摄时，和取景器或者手机屏幕上的参考线平行。
（3）拍：寻找街面上的图形、线条、特殊景物，拍摄他们练习横平竖直、练习对特殊图形线条的观察力。
3、3D后期来修图。拍到合适的路，拍到不会动手打你的人，我们还可以通过后期，把两张照片，做成3D效果。方法如下：
（1）用Snapseed打开街道照片，要有纵深感的，要路面没有杂景的。
（2）点击相框，选择合适的黑边相框，为照片添加相框。
（3）再点击工具，选择展开工具，点击下方，选择填充白色，把路的照片，变成带框的“画”。
（4）工具，双重曝光，添加照片。把跑步人的照片，添加进来。移动到，人的的身子在路上，人的脚和影子，在路照片以外。调整好后，点击水滴，把后添加的人的照片变成不透明。
（5）用蒙版，保留人照片中的人，去除人以外的内容：右上角弯曲的箭头，查看修改内容，右侧蓝底的双重曝光，中间的画笔，进入蒙版。
（6）在蒙版中，把页面下方数值调整100，对刚才添加人和影子的位置进行涂抹，让人和影子全部显示出来。再把双重曝光数值调为0，对人和影子以外的部分，进行擦除。
（7）调整好之后，保存就可以了。3D效果照片，制作完毕。效果图再下方：
4、特殊视觉变角度。基础入门的练习过了，我们就要掌握一些进阶的拍摄方法和技巧：
（1）变换拍摄的角度：不常见的角度，更容易拍出不常见的照片，照片不常见，更能吸引人的注意力，更容易出好图。具体咋拍？
（2）趴地上拍：趴，只是强调角度，蹲着也行，主要是设备贴近地面，如果有线，还是顺着线拍。
也可以留意地上的细微之处，人有人的世界，小昆虫，小动物，有他们的自己的世界，可以变换角度，来拍摄它们的世界，用微距镜头的同时，要注意，可以结合上光影，让照片更斑驳，有明有暗更好看。
（3）抬起头拍：抬头，只是强调观察景物的角度，不抬头没关系，但要让镜头是垂直向上拍摄的，适合拍对称一些的建筑。
希望我的分享，能帮您在街头拍出漂亮的照片！
喜欢的朋友，烦请帮我点赞和转发哦！感谢啦！欢迎把你的作品，在评论中分享一下哦！欢迎您来关注摄影自学班哦！怎么样才能画出自己的风格
任何艺术都有自己的风格。绘画作为一门视觉艺术，风格是它的外在特征。从大的方面讲，不同的画种画派都有不同的风格，比如国画有国画的风格，油画有油画的风格。国画中有水墨和工笔，油画中有写实、印象和抽象。各个画派的风格都不相同。从小处讲，每个画家也有每个画家的风格。也可以这么说，风格是区别不同画种不同画派不同画家的特征符号。
以油画来说。在我们看到的大量的油画作品中，只要留心，不难发现，每个画家作品的表现手法风格特点都是不一样的。诸如达芬奇的深沉凝重，米开朗基罗的雄浑伟健，拉斐尔的隽美典雅，乔尔乔内的温馨宁静，提香的浓厚自然，鲁本斯的洒脱奔放、德拉克罗瓦的激情四射，库尔贝的真切实在，安格尔的庄重典雅，雷诺阿的丰腴圆润，布格罗的唯美无瑕等等。由于画家各自风格的轩然独立，即使不见作者署名，欣赏者也可以一眼看出一幅画是出自哪位画家之手。
风格不是一开始画画就有的，而是在画家长期创作实践中形成的。对于初学者或者绘画还不够成熟的画者来说，临摹他人的画作尚不能完全画好，又怎么能有自己的风格呢？那么怎么样才能画出自己的风格呢？没有窍门没有捷经，简单说，也就是八个字：多学多看多练多悟。
“多学多看”不用多讲，任何一门技艺的掌握都必须多学多看。多学习临摹一些大师的绘画技法、手法，多看一些经典的作品。
“多练”是根本。俗话说，看十遍不如画一遍。绘画是造形和色彩的艺术，动手练习是最重要的。只有画的多了，才能画出“感觉”，熟能生巧，实现从量变到质变的跨跃。
“多悟”是关健。人们讲，师傅领进门，修行在个人，学手艺三分在练，七分在悟，讲得就是这层意思，悟就是琢磨就是研究就是探索。巴洛克绘画艺术重要代表鲁本斯为更好地掌握绘画技法手法，年轻时他来到欧洲文艺复兴发源地意大利，在这里整整待了6年，足迹踏遍佛罗伦萨、威尼斯、罗马等地，将达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香等大师的作品逐一临摹，他一边临摹一边参悟，尤其是米开朗基罗、提香的作品对他影响非常大。后来鲁本斯大胆创新，形成自己独树一帜的巴洛克绘画艺术风格，成为欧洲十七世纪最伟大的画家之一。
如何做出好看的字体设计
相信你在其他地方已经找到很多去做的方法，便不再叙述怎样去做的路线。
写一点点关于文字一小部分的基础原理吧。
中国（下面简称东方）的汉字与西方的拉丁文字母不同，我们的祖先一直用着象形文字。世世代代流传下来的每一个文字和字体都有它的性格喜好。
东方语系文字的基础在于文字的骨架,也就是书写在虚拟线框里的文字基本线条。而文字的变化也让这些骨架变得生动。因此，一旦骨架的基本线条出错，文字就会变得难看而且奇怪。尤其是被称为“胸线”的线条。更是字体中的重要部分。虽然胸线小的字体看起来比较均匀。而具有现代感的字体基本都会讲胸线拉大。反过来说，胸线小的字体比较具有传统感。
衬线体与等线体。
此处归类是以西方文字字体的总结作为归类，这两种字体的类型是出现在我们的生活与设计当中最多的字体。
衬线体-是指字形笔画前端有像是爪形的装饰。东方体中以宋体为代表，我们称它为衬线体
等线体-也叫无衬线体，许多人称它为黑体字，是指文字笔画结构是平角的字体，统称为等线体。
冰山一角，建议在学字体设计之前，推荐先读通一本书：文字设计的原理。收益颇多。
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