国画临摹的绝佳素材 3800副高清古画

style="text-indent:2em;">其实古画高清怎么弄好看的问题并不复杂,但是又很多的朋友都不太了解怎样画国画,因此呢,今天小编就来为大家分享古画高清怎么弄好看的一些知识,希望可以帮助到大家,下面我们一起来看看这个问题的分析吧!

本文目录

  1. 网上拍卖古画靠谱吗
  2. 有人说“身材苗条的女人适合用国画描绘,身材丰满的女人适合用油画描绘”,你怎么看呢
  3. 怎样画国画
  4. 临摹可以画的很好,但是不临摹就画的很丑怎么办

网上拍卖古画靠谱吗

不靠谱,因为书画作品比较特殊,也容易作假,完全可以以假乱真,什么高清印刷、高仿临摹、一分为二等一般人根本区别不了,想收藏书画作品最好的办法要么自己懂一点书画常识,要么带一个懂行的人当面直观作品,当然如果要求不高价格不高自己也没有太多要求那就无所谓了。

有人说“身材苗条的女人适合用国画描绘,身材丰满的女人适合用油画描绘”,你怎么看呢

你好,亲,很开心回答你的问题

亲的意思是,国画中的女性,以瘦为美,西方油画中的女性,以胖为美

纵观西方美术史,自文艺复兴时期,创作的宗旨是人文关怀,肯定人的价值和欲望

之所以画家画笔下的女人体,多是体态丰腴,丰满健硕的,因为正是丰满浑圆的人体,肯定了人的肉欲和情欲,所以画家喜好画丰满的形体

鲁本斯《维纳斯在镜前梳妆》

西方美术史上,现实主义画派之前,比如新古典主义画派,佛罗伦萨画派,洛可可画派,巴洛克画派,画家多是宫廷画家,所以创作是为了上流社会,皇宫贵族们服务

当时只有上流社会才有闲情逸致欣赏高雅的油画艺术,所以那时的油画,可以说是贵族的艺术

贵族们的生活都是雍容华贵的,奢华富贵的,画家创作为贵族服务,为迎合贵族们的审美口味,所以画中丰满健硕,圆润肉感的形体,正是贵族生活奢侈豪华,营养过剩,生活优越的暗示

西方油画中的女人体以胖为美,是否中国画中的女性以瘦为美?其实不然中国美术史上,唐代画家周昉的画作,《簪花仕女图》,画中的女性同样是衣着华贵,体态丰腴的丰满浑圆的形体

唐朝的仕女画,也是面向上层社会女性创作的,所以画中的仕女,衣着华贵的丝绸,惬意游园,丰满浑圆的形体,正是唐朝盛世繁荣的象征

画家林风眠,他画笔下的仕女,都是消瘦的瓜子脸,消瘦纤细的身材,但是骨感也有骨感的美丽,林风眠画笔下的仕女,消瘦中却透露一直含蓄端庄,婀娜多姿,窈窕淑女的美丽

所以,不能一概而论,国画中的女性,都是以瘦为美,西方油画中的女性,都是以胖为美

就连西方传统油画时期,那个流行画胖女人的时代,有一个特立独行,不跟潮流的,专门画瘦子的画家,老卢卡斯

回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信

粉丝们,头条朋友们,对这个问题,你们有什么高见呢?

怎样画国画

学习国画一般先临摹古画,掌握技巧,再与写生相互结合,由写生再到创作。旧时,初学国画一般选择《芥子园画谱》,来学习基础的国画技法,现在自学方式除了通过国画画法的书籍之外,更加多样,可以通过教学光盘、电视教学、网络视频等方式来学习。

临摹可以画的很好,但是不临摹就画的很丑怎么办

谢谢你的邀请,我是千千千里马。临摹分初学临摹和研究性临摹。

你问的问题是临摹作品会不会比写生差?我的回答是,临摹作品,肯定比写生要好。初学者如此,大师也是如此。

我们大体上可以说,初学临摹也叫零基础临摹,这一阶段,主要是依赖临摹,自己还没有独立完整的绘画技法。所以,需要多练习一些临摹的基础上,把绘画基础知识补一补。

你刚开始学习画画,什么都不清楚,不管中国画还是油画,也就是依葫芦画瓢而已,而且,你是怎么临摹出来的,你都不一定明白呢!

零基础的临摹当然比不临摹,就去写生的画要好一些的。这是没有商量的。因为,临摹的作品,各种技法艺术安排都是成功的,而你的写生还属于练习。

比如临摹中国画,最容易的,也就是工笔画。因为,只要把线条画出来,色彩不是很脏,基本就可以了。

但是,有一定艺术理解的临摹,即使是工笔画,也是不好临摹的。

比如,像张大千临摹敦煌石窟绘画的那个临摹水平,绝对不是现在一般研究生能拿下的。何况你是一个初学者呢!因为,有艺术要求,那临摹的技术甚至比创作还要严格。

现在我们能够看到临摹艺术水平很高的是常书鸿先生的女儿常沙娜。

所以,临摹有不同要求。最高的要求,需要专业水平很高的研究生才能完成。

所以,大家不要把临摹看得很容易。临摹与创作同等重要。只不过是分工不同而已。

那么,学习画画,要不要临摹训练?我看,这是必须的。所以,从绘画技能训练的意义来说,临摹与写生也是同样重要的。

有一段时间,我们的院校教育观念,认为临摹是学习古人前人,没有出息,学习绘画直接以大自然为师。这是徐悲鸿的说法。

千千千里马告诉你,这是徐悲鸿对美术教育不负责任的说法。至少是非常片面的。

如果,我们直接师法大自然就可以成为艺术大师,那么,我们何必要进入美术学院学习绘画?

绘画有一套系统的知识。每一个时代的大师,他们的作品本身就是很系统的一套知识。你需要从各个方面去学习研究。

正如我们对大自然的研究一样,你没有一套系统的美术知识,大自然对你来说,并不是美丽的一幅画。西方没有这样的例子。中国更是没有这样的例子。

所以,学习临摹会对你的绘画水平达到一个很高程度,意义是非常巨大的。

徐悲鸿先生为了学习油画,他也不是先在大自然中学习的,而是在法国留学期间,临摹了很多西方大师的作品,才奠定了他的油画技法。恰恰相反,他没有留学法国以前在上海也画了不少写生,但是,这些作品与他学习了临摹以后的作品相比,那是天壤之别。

齐白石、张大千都临摹过很多大师的作品才奠定了他们绘画大师的技法。

但是,从一个一般意义上来说,临摹作品,肯定比你自己写生的作品要好一些。因为,大师的作品,已经有自己的创造在作品之中,而你一般的写生,绝对谈不上有创造的。

怎么办?还是需要多临摹一些大师的作品,同时提高自己的绘画基本知识。例如,人物画就要学习透视解剖,有了真真实实的人体绘画基础,加上你的临摹的准确生动,慢慢会从临摹的依赖中,逐渐有所自主,这样,你的写生,也会好多了。

好了,文章到这里就结束啦,如果本次分享的古画高清怎么弄好看和怎样画国画问题对您有所帮助,还望关注下本站哦!

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