大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下刘德华的电影为什么总是火不起来的问题，以及和李连杰为什么不火的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
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刘德华的电影为什么总是火不起来
一、刘德华主演的《人潮汹涌》在排片少，多为午夜场的情况下，仍实现票房逆袭，达近8亿，这充分说明刘德华的票房号召力之强大。
这也充分说明了刘德华电影的无奈，
坚守香港电影最后一丝荣耀，被内地院线排斥。在港片式微，国产电影兴起的当今，刘德华的电影的票房，15亿几乎成了迈不过去的坎。想和《你好，李焕英》《唐人街探案》那样票房达到几十亿，几乎是不可能完成的任务。
二、除了刘德华、周润发、古天乐、郭富城，香港电影已经无男主角可用。
成龙老矣，票房接连失利，李连杰退隐，功夫片没落，周星驰退居幕后，梁朝伟赚快钱拍烂片，双周一成时代已经成为神话。当年星空灿烂的香港娱乐圈，如今已经星光黯淡。
古天乐虽然是劳模，但电影质量参差不齐，周润发年事已高，产量减少，角色已经模式化，郭富城演技后来居上，但票房号召力差强人意。
香港电影真正能拿得出手的，也就是刘德华了。
票房亿元俱乐部时代，刘德华是唯一能在双周一成三座大山重压下取得不俗票房的演员。在双周一成轮番坐庄香港本土电影票房冠军，垄断前十名的时代，刘德华曾两次拿下票房冠军，更是TOP10里的常客。
此后，刘德华电影的票房，便止步于3亿，人称刘三亿。这也是许多人质疑他票房号召力的原因。
三、刘德华的粉丝，多为70后、80后。当年在录像厅里追星刘德华的他们，如今已经不是电影消费的主流群体。
上有老，下有小的他们，已经没有了90后、00后花一二百元看场电影眼都不眨一下的冲动和锐气。看电影对他们而言，是一件奢侈的事。
这也是为什么刘德华粉丝量庞大，却无法转化为票房的原因。生活不易，且行且珍惜，哪个70后、80后不是生活压力山大。
四、香港电影的没落不仅是数量减少，还体现在体裁单一上。纵观这几年曾经火爆一时的香港电影，《无双》《寒战》《扫毒2》《拆弹专家》，基本上都是警匪片。
这种电影，二三十年前已经被拍到极致，如今又被翻出来，赋予一些新元素重装上阵，依然能收获超过10亿的票房。
还是那些人，还是那些事，导演不烦，观众已经严重审美疲劳了。
五、不仅是刘德华，包括成龙在内，任何一个香港演员主演的电影，票房都不可能达到几十亿。而这个天文数字，对于内地的一些演员，甚至是业余演员来说，却可以轻而易举地获得。
比如徐峥、黄渤、吴京，甚至贾玲、张小菲都可以，唯独刘德华等人不可以。
六、港片的最后一丝辉煌，会随着刘德华的退出而消失殆尽。
刘德华已经60岁，再像以前那样，和年轻的女演员饰演情侣，在电影中秀恩爱，观众会有违和感，不管他保养得多好，看起来多年轻。
随着年纪增大，刘德华能饰演的角色越来越少，当他饰演满头白发的老人，或者饰演父辈时，便是港片彻底没落之时。
那时观众去看刘德华，看的真的是情怀，是一代人的梦想和回忆，已经没有人在乎他的演技。
为什么李连杰不演第一部笑傲江湖
李连杰在那个时候，在香港还是个新人，在香港还不能保证票房盈利，于是就找了当时的天王巨星许冠杰主演，许冠杰主演的笑傲江湖也取得很大的成功。
当李连杰主演了黄飞鸿和方世玉等电影后，在香港和世界各地反应良好，香港的电影制作方就邀请李连杰主演笑傲江湖第二部，李连杰主演的笑傲江湖，也是非常经典的一部电影。
环比成龙李连杰甄子丹吴京，同为武打明星为何赵文卓没能火起来
实力不济。
-----------我来详答了---------
更一个最新听说的消息:赵文卓在北京有11套房。（待求证）
看来老赵工作重心不在演艺圈……
另，经评论区指正，无头将军为2001年的黄飞鸿电视剧部分情节，不是2010年的电影，已更正。
先表明立场，我个人是非常喜欢赵文卓的，对于他一直半红不紫、甚至如今人气低迷的状况，我也有些心痛。然而终究还是要面对现实，赵文卓的现况，一定是有着种种原因的。
其实说赵文卓不“红”，我觉得这个“红”不能单单指人气，因为他的《风云》、《至尊红颜》、《黄飞鸿》系列是很多人的童年回忆，人气没得说。
但是作为一个年过40的演员来说，我认为“红”的定义应该是“功成名就”。
如今的赵文卓“名就”了，但缺“功成”。
1993年，年仅19岁的赵文卓出演了《功夫皇帝方世玉》。
由于那个年代的港片基本都是在电视台或者录像厅或者租碟子看到的，内地观众对于影片的上映日期非常混乱，导致于很多人以为“黄飞鸿怎么来演反派了？”
但其实这是赵文卓的处女作，而且不夸张的说，在这部戏里，赵文卓的气势妥妥的压过了主演李连杰。
同年，赵文卓主演了徐克编剧，元彬指导的《黄飞鸿之王者之风》。
开场这个亮相，着实惊艳了年华，虽然只有19岁，却满满的宗师风范。
同年上映的，还有惊艳了全世界的《青蛇》。
那个充满了欲望和矛盾的法海，让人们讨论至今。
时隔一年，赵文卓又出演了《黄飞鸿之龙城歼霸》，算是完全接过李连杰的棒，继承了“黄飞鸿”这一角色。
然而，《龙城歼霸》却是徐克体系下的“黄飞鸿”系列中评价最差的一部。
截止1995年之前，赵文卓还参演了徐克指导的两部电影，一部是主演的《刀》，另一部是客串的《满汉全席》。
后来赵文卓还演了很多黄飞鸿系列电影，但大多都是电视电影，制作水平良莠不齐，而且剧情有些莫名其妙。
我们可以看到，这一系列的黄飞鸿，时间跨度大，导演也各不相同。
除了消费赵文卓的黄飞鸿形象外，我看不到这些电影的任何意义。
而95年之后赵文卓演的其他电影，我也找不到任何意义。
再后来的事，大家也都知道了，什么《风云》、《至尊红颜》、《苏乞儿》、《大武当》、《白发魔女》等。
为什么我会说赵文卓实力不济呢？
这里绕不开两个因素：
功夫明星，以及，徐克。
不同于欧美的“动作明星”，那些依靠剪辑和特效制作出来的硬汉巨星，大多是一个形象的塑造，而我国，不，应该说，我国香港地区特产的“功夫明星”，需要依靠的东西绝不仅仅只是电影工业技术而已。
回顾功成名就的功夫明星，其实也就那么几个。
李小龙开创了功夫电影的先河，又离奇离世，可谓传奇。
成龙用一身的伤打通了全世界影迷的心，可谓伟大。
李连杰飘逸优美的武术动作，建立了一个宗师范儿的黄飞鸿形象，也是无人能及。
甄子丹将现代格斗和动作电影结合，也算是开宗立派了。
有人说赵文卓没有赶上香港电影最好的时代，他进圈子，港片就没落了。
话是没错，但港片没落能作为一个明星没有成就的理由吗？
显然不能。
我们就当港片是从1995年开始走下坡的。
那么和赵文卓同时代的功夫明星有些谁呢？
吴京，1995年入行，第一部电影《功夫小子闯情关》；
樊少皇，1991年入行，第一部电影《魔域飞龙》，1992年第二部《力王》；
释小龙，1993年入行，第一部电影《笑林小子》；
安志杰，2002年入行，第一部电影《黑侠2》；
其实包括甄子丹在内，这几位都是港片没落的受害者。
甄子丹虽然80年代就开始拍戏了，但90年代一直不温不火，到了2005年的《杀破狼》才算是真正红起来。
但是，老一辈的功夫明星们，早就给晚辈们做了正确的示范，教导了他们，作为一个以功夫入行的演员，如何才能在圈内立足。
众所周知，香港在6、70年代的时候，功夫明星特别多，包括现在年事已高的狄龙、徐少强、刘家良等。
但是在龙虎武师遍地抓的年代，想要仅凭一身功夫上位，还是有些难度的。
尤其是在进入70年代末期后，香港电影新浪潮爆发，影人们越来越明白电影工业化的重要性，而不是仅靠外表和人气吃饭，于是开始寻找更新更好的出路。
成龙在当时可谓是相当有远见的领航者，他从1979年就开始参与导演工作，自导自演了《笑拳怪招》、《龙少爷》等电影。而后来让他享誉国际的经典之作《A计划》和《警察故事》，都是自导自演的作品。
成龙导演作品一览：
不同于成龙走工业技术流，李连杰则是走了另一条道路。
早年成龙走的是惊险动作路线，玩命的，这种创意和胆识也不是一般人所具有的。
而李连杰因为是专业武术运动员出身，打起来比成龙潇洒好看，于是走的也都是宗师、侠客一类的路线。
但是李连杰也逐渐意识到，武打不可能是他最终的出路，尤其是在出演了一系列同类型的角色和电影之后：
这一段时期李连杰同质化演出非常严重。
在前往好莱坞发展的几年时间里，李连杰突然意识到，“演技”才是一个演员的生命。
没有成龙的动作设计理念和玩命胆识，李连杰选择了更加细腻和内敛的演技。
《狼犬丹尼》中出演猛犬一样的打手。
《霍元甲》中前面跋扈后面沉稳的演出。
《投名状》里阴险狠毒的庞青云。
《海洋天堂》里的绝症父亲。
可以说那几年，李连杰的演技以肉眼可见的速度在飞速增长着，观众也可以明显感觉到他对于表演的重视和对动作电影的淡出。
甄子丹更是不比多说，《杀破狼》和《导火线》所塑造出来的动作电影体系，具有绝对的革命性，完全可以载入史册。
所以，敲黑板！
这都是重要的课题啊！
这些功夫明星的晚辈都学习了什么呢？
吴京现在已经是比较具有代表性的中生代功夫明星了，他走的路子结合了成龙和李连杰两位前辈。
娃娃脸的吴京在《太极宗师》之后火了一把，但之后的《蜀山传》和《醉猴》表现的都中规中矩，电视剧《小李飞刀》、《乱世桃花》等也多是配角，给人留不下深刻印象。
当时有娱评说，吴京看起来就像个人畜无害的少年，可塑性太差。
结果2005年突然冒出来一个《杀破狼》，出演了一个沉默寡言、出手果断的杀手。
之后在《男儿本色》和《夺帅》中，吴京又重复了这样的演出。
但是接下来，吴京开始当导演了。
《狼牙》虽然问题多多，但看得出来吴京的野心。
《西风烈》和《新少林寺》则看到了吴京的蜕变。
后来的《战狼》让吴京的导演事业有了起色，看到《战狼2》里吴京的这一抹邪气，我能肯定，他是彻底的蜕变了：
当然，不是每个功夫明星都会当导演的，但作为演员，最起码的演技得有进步吧？
樊少皇在《力王》之后也荒废了不少年，但是你会记得他的虚竹：
还有那个无人替代的金山找：
而且说实话，樊少皇的实力也就驻足于此了，真的不指望他还有什么更高的成就。
但他偶尔能有几个让人印象深刻的角色，也说明演技上是有能力的。
同样的还有安志杰。
这里说个轶事：
当年徐克海选《黑侠2》男主的时候，我打听到他在北京阡陌商务大厦那里选演员，于是怂恿我一个练武的朋友去参选，去了之后虽然入选了，但入选之后才知道不是选男主角，是选配角，而男主角已经定了安志杰。当时我们还在好奇，说安志杰到底是谁啊？听都没听说过。
安志杰这些年也是红不起来，外形不错，但演技和表现力都差了点，不过胜在还年轻，还有机会。
至于释小龙……他在干嘛？
扯了一堆，说回赵文卓。
赵文卓浓眉大眼，身型挺拔，出道之初演技也还过关，是绝对的可造之材。
然而随着香港电影的没落，赵文卓也没有显示出更多的才华和努力。
1996年的时候，赵文卓还出演过一版电视剧《黄飞鸿》。
然而这部剧并没有激起什么波澜，从动作设计到剧情设计都是一般般。
上面也列举了几部赵文卓在1995年到2010年间拍摄的一些电影，也多是消费他的功夫的流水线电影，毫无亮点。
说实话，赵文卓最黄金的15年，都浪费掉了。
当然你也可以说，他1998年的《花木兰》、2002年的《风云》、2003年的《至尊红颜》都是经典之作。
但是一个电影咖，退而求其次出演电视剧，对他来说，真的有实质性的意义吗？
而且说实话，由于赵文卓的演技一直没有提升，这几部电视剧中，获得利益更大的是跟他配戏的人，而不是他本人。
《花木兰》中的袁咏仪、孙兴，《风云》中的何润东、蒋勤勤，《至尊红颜》中的贾静雯，都因为这些戏而升咖，片约不断。
但赵文卓呢？
2010年的《苏乞儿》，似乎是赵文卓最后一次的挣扎。
但是这部电影不但票房扑街，人们讨论最多的，也是周迅的演技、安志杰的变态神功，还有周杰伦的圣斗士造型。
作为一个功夫明星，论功夫，你没安志杰印象深刻；论表演，你没周迅抢眼；论“星味”，被周杰伦甩了几条街，这该如何是好？
赵文卓的演技其实一直都是他的问题，只是过去他的电影强调动作场面，被忽略了而已。
有一部电影叫《满汉全席》，又名《金玉满堂》，是徐克指导，张国荣和袁咏仪主演的。这部电影用武侠片的套路，讲了一个美食的故事。
虽然张国荣和袁咏仪是主演，但赵文卓饰演的龙昆宝，才是串起整个故事的人物。
他既是上一代厨神的见证者，又是下一代厨神的授予者，故事中很多问题都由他来开解。他又要顾及堕落的厨神的挫败感，又要抚慰新人们的骄傲和无知。
但是，这一角色的演绎，却是彻彻底底的失败的。
我从未见过一个贯穿全片的线索型人物，可以演绎的如此索然无味。
《满汉全席》中有无数出彩的人物，即便张国荣是第N次出演纨绔太子爷，袁咏仪是第N次出演古灵精怪的少女，罗家英是第N次一本正经的搞笑，熊欣欣第N次出演坏人，但都能博得满堂喝彩。
唯独赵文卓的角色，没有丝毫出彩的地方。
就算演技平平的樊少皇，也能在《叶问》中很好的充当一个线索型的角色，通过寥寥数语的台词，和精彩的性格演绎，让角色活灵活现。
但赵文卓做不到，他的演技撑不起他的角色。
比如让你区分，这两个谁是戚继光，谁是郑成功，你区分的了吗？
当一个功夫明星，既没有对功夫做出创新和贡献，也没有出色的演技，也不从事电影相关的工作的时候，他凭什么功成名就呢？
说到赵文卓的实力不济，就不得不提一个人：徐克。
赵文卓的实力跟不上影视行业的发展，很大的责任要丢给徐克本人。
当然很多人会说，赵文卓是徐克带入行的，是他的恩师。
没错。
但是我们要看的，是徐克如何对待赵文卓的。
徐克是什么样的电影人？
他是个敢于尝试和实验的人。
香港电影新浪潮的发展，徐克起到了打开大门的作用。
众所周知徐克是个技术控，对于电影工业的探索，他也从未停止过。
因此，徐克最大的贡献，是在于电影工业，而不是演员和明星的制造。
徐克有可以捧红过谁吗？
没有。
徐克的电影，从来都找当下最红最好的演员。
赵文卓算是徐克电影生涯中的第一个意外。
（第二个意外是《黑侠2》的安志杰，也是不会捧。）
19岁的赵文卓通过师傅的关系，被介绍给了元奎和徐克，入行起点极高。
接过李连杰手中的黄飞鸿，很多人都认为赵文卓赚了，但其实亏的非常大。
李连杰在徐克手中打造出来的黄飞鸿，已经是徐克对此类型电影的实验后期了。
《黄飞鸿》系列电影的最大特点，是把时间设置在了清末民初，这个新旧交替、思想观念冲突巨大的时代，而以黄飞鸿为首的旧派，和十三姨等新派的冲突，是这系列电影的最大看点。
功夫只是辅助，思想和观点的碰撞融合，才是《黄飞鸿》系列的核心。
然而赵文卓在接手黄飞鸿之后，影片的思想内核已经被说的差不多了，徐克之后拍的几部黄飞鸿系列，都在镜头、动作设计、影片结构上下工夫。
比如评价最低的《龙城歼霸》，整个动作设计堪称诡异，什么大刀洋枪，用功夫片的套路甩着枪械。
飞身双枪
以往的黄飞鸿里可从来没有这样的设计，所以当我看《智取威虎山》的时候，也有看《龙城歼霸》的感觉。
之后的《刀》，我想是个人都知道，这是徐克的试水之作。
虽然成片品质不错，但能有耐心欣赏下去的人真的不多。
对于演技的调教，徐克也是非常不上心的。
他可以把女人拍的很美，但他不会把男人拍的很帅，而且会把男人拍的很傻。
《蜀山》系列男性角色都傻傻的，《黄飞鸿》是个呆子，《梁祝》、《青蛇》、《小倩》等，男主无一不是个没有高亮点的角色。
包括上面说的《满汉全席》，如果不是张国荣、钟镇涛、罗家英这些老戏骨自身能力就很出众，估计都会沦落成赵文卓那样柴米油盐一样的角色。
因为黄飞鸿这一角色，赵文卓一直到2010年，都还在重复。
这样守旧的“实力”，让赵文卓如何突破？
如今赶上了怀旧潮，连虎扑今年的女神评选，都清一色的香港老牌美女。像赵文卓这样给人们留下了童年回忆的老牌明星，自然也是很多人追捧的对象。
但是，赵文卓本身已经很难具有什么竞争力了。
之前看到赵文卓和大幂幂配戏，已经觉得心酸了。
但是不久前，看到赵文卓出席一个国内的格斗赛事，还被主持人调戏说“有没有想过也来赛场上打一场？”的时候，真心觉得，当初的英武少年，不该有此待遇。
只能祝愿赵文卓越来越好吧。
为什么成龙片酬、电影产量都比李连杰多，但是却没他有钱呢
成龙是继李小龙之后走向全球的电影成就最高的国际动作巨星，是华语动作第一巨星，享誉全球，影响力巨大，自上世纪七八十年代红遍亚洲和东南亚，九十年代开始走向好莱坞开拍国际大片，其间产出好几部叫卖动作国际大片，是华语影星在好莱坞最成功的动作演员。其个人产业布局广泛、团队资源丰富、片酬收入丰厚、国际人脉畅通，客观讲，从成龙70年代初红开始，至今已有50年，其个人资产是所有演员中最多的，预估计在200亿人民币以上。
同时，红遍香港、大陆且有广泛影响力的80年代开红的李连杰、周润发以及2000年后大器晚成的甄子丹也相继在90年代后期及近些年慢慢走向国际，都取得各自不同的成就，同时也取得丰厚的片酬及收入。
关于刘德华的电影为什么总是火不起来的内容到此结束，希望对大家有所帮助。
