style="text-indent:2em;">这篇文章给大家聊聊关于怎样拍摄舞台表演，以及相机舞台特效怎么弄好看对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。
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T台模特要怎样拍才好看
要想拍摄好T台模特，因为首先她是动态。势必首先要选好拍摄者位置，以及拍摄方向，角度，灯光(有较多T台秀在晚上举行)。注意以上祝你拍出理想的T台模特展现在大家面前。
迎新晚会的舞美视频应该如何制作怎样做更好看
做过公司二次的春晚背景视频，积累了一定的小经验与你分享。
1:要熟悉每个节目内容。
假如是舞蹈类的，在没有看过舞蹈演出的编排，先可以通过网络搜索同类舞蹈的视频，假如网络视频有背景大屏画面的可以参照一下，然后去网络寻找素材。包图网开通会员后可以下载到所需的素材。
2:做视频要注意的几个方面。
舞蹈类的一定要掌握好背景音乐的时间长短，根据演出时的背景音乐来配画面。时间一定要把控好，时间短出现黑屏会影响演出的效果。
朗诵类的可根据文稿来编排画面，同时也要考虑背景音乐的元素。朗诵的画面制作，最好能提供朗诵者的音频录音，这样做出来的大屏幕视频基本不会出现不同步的现象。
3:视频的合成可以根据自己的喜好用什么软件都一样，渲染的格式用MP4完全可以。当然还要看LED背景墙的比例，大部分都是16:9的，视频渲染1920X1080就可以。
4:要是侧屏需要独立播放的，还需要做侧屏的内容，可以按侧屏的比例做背景视频。
舞台摄影需要注意什么
舞台摄影重点是人像摄影，如人像拍摄的位置、服装、表情以及现场的光线都会影响实际拍摄的效果。所以，相对于一般人像拍摄而言，须更加考验拍摄者的动作配合和设备器材的功能水平及发挥。
一是要做好充分的前期准备工作。舞台摄影一般时间长，舞台灯光变化大，因此要选择合适的摄影机位，配备好足够的电池，最好使用结实稳定的三脚架配可调节云台，许多时候拍摄位置较远，还需配备中长变焦大光圏镜头如180-300mmf/2.8，才能抓取人物表演的特写镜头。
二是要注意感光度、拍摄格式、快门速度等设置。由于舞台造型、光线变化大，固定的白平衡设置很难满足需要，应当选择Raw格式拍摄便于后期作调整处理，为了使照片得到充足的曝光，应当选择光圈优先（Av模式)和高感光度，可根据现场光线亮度将感光度设置为ISO400-800甚至是ISO1600，才能抓拍一些转瞬即逝的精彩瞬间。
三是可以运用一些舞台摄影的特殊拍摄技巧，如选择连拍模式，以保证不错过任何精彩的瞬间；由于舞台表演多数情况下处于运动状态，做好提前按快门按钮十分必要；为了表现作现场气氛，也可以将观众作为前景、充分利用光线进行拍摄。
四是舞台摄影要重点突出人物形象。因此必须确保相机的稳定性和操作上的灵活性，确保主体人物清淅，适当运用抓拍或高速快门拍摄，把握好舞台人像的虚实结合，以更好的表现画面的运动感、节奏感，使拍摄作品更具艺术美。
舞台摄影最重要的给人一定的视觉观赏性，这就要求摄影师除了掌握必须的专业摄影技术外，还要更多的了解舞台演出的节目以及背后的故事，紧紧抓住舞台表演情节起伏的关键点，这样才能拍出舞台表演动人的情节气氛。
怎样拍摄舞台表演
其实舞台摄影首先你要善用光源，因为舞台摄影用光的局限性比较大，不像在影棚可以随心所欲进行布光；也不像户外摄影可以自由地选择拍摄时间；光的强度不可控制，还有舞台摄影通常不考虑使用闪光灯。不考虑使用闪光灯这个原因很简单，
1.是演出单位和剧场不允许使用，尤其是一些高层次的演出；
2.来闪光灯不是舞台摄影的理想光源。因此，舞台摄影的光源主要来自于现场的舞台灯光，这是一项非常专业的领域，通常一台好的演出其灯光效果是经过精心设计的，灯光师会依据舞台人物的造型设置不同的灯光。如面（脸）光、耳光、后轮廓光、布景光等等，还根据表演需要用灯光营造感情色彩。好在高水平的演出本身已具备理想的广源，只要你思维敏捷，技术娴熟，心到手随就行。舞台灯光的设计特点是：相对于配角、布景而言主角的左右耳光是最强的，这是为了表演的需要，光线的强弱对比观众的视觉系统可以自我调节，但照相机没有这样的调节功能，如果你觉得主体人物形态美感最佳而此时主体人物又恰好转到面向耳光，你就可能要牺牲背景气氛而着重捕捉人物的形体瞬间。然后是要做到胸有成竹：所谓胸有成竹，首先是对各种表演艺术门类要熟悉，掌握每一表演艺术门类的规律并尽可能做到懂行；其次在拍摄之前明了你所拍摄的剧目，这两点是关系到你的摄影成功与否的关键。因此对于每一场的演出而言，具典型象征意义的场面和精彩的瞬间是有限的，用“稍纵即逝”来形容舞台的最佳拍摄时机是最合适不过的了。有道是“熟能生巧”，身手灵活、思维敏捷、对典型瞬间的预见性，这些均为舞台摄影者所必须具备的内在素质，当摄影的技术操作已不再成为问题时，你对表演艺术的了解越深，临场的发挥就愈加得心应手，挥洒自如。最后当然是要随机应变：但还需留意演出现场发生意料之外的情况，注意观察表演者的现场发挥并善于捕捉。相同的剧目，不同演员的演绎会有明显的差异，就算是相同的剧目，相同的演员演绎也会因表演者与表演者之间的即兴情绪感染。表演者与观众之间的情感互动而有所不同，这恰恰是舞台艺术的魅力，是在家看DVD和看现场演出的本质区别，同时也是舞台摄影引人入胜之处。但随着手起弓落，美妙的音符在瞬间征服了所有听众，抬望眼处大师的脸部表情异常地生动，与乐队指挥的台上互动非常默契，我的情绪立即被调动起来，于是就捕捉了一组独奏。最后告诉大家，虽说舞台摄影主要是靠现场抓拍，但不要忘记表演是运动的，一气呵成的，尤其是舞蹈表演，跳跃、旋转、快速的舞步，动作之快远远胜于运动场上的百米冲刺。
OK，关于怎样拍摄舞台表演和相机舞台特效怎么弄好看的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
